문학광장

카뮈와 〈이방인〉에 대하여 〈이방인〉은 1942년에 발표된 알베르 카뮈(1913~1960)의 처녀작입니다. 이 소설은 북아프리카 알제리를 배경으로 하고 있습니다. 카뮈도 알제리 출신입니다. 알제리는 당시에 프랑스의 식민지였지요. 우리나라 식으로 이해한다면, 식민지 조선에서 일본인이 조선 사람을 살해한 것과 같은 사건이지요. 재미있는 점은 <이방인>이 발표된 시점은 2차 대전 중이어서 프랑스가 독일 점령 하에 있었다는 것입니다. 카뮈는 레지스탕스에 가담해서 독일군에 저항했지만, 종전 후 알제리가 독립운동을 펼칠 때는 침묵했습니다. 이에 대해서는 알제리에 있는 친척들의 안위를 걱정했기 때문이라는 설명도 있지요.  

카뮈, 『이방인』, 김화영 역, 책세상, 2015.)

◑ 승용 : “『이방인』(알베르 카뮈)이랑 『설국』(가와바타 야스나리)이요. 이 두 책은 보면서 두 번 졸았어요. 그만큼 재미없게 읽었어요. 이 두 책이 엄청난 명작이라는 평가를 받아서 기대가 높았는데 그런 평가를 받는 이유를 모르겠어요.” ◐ 상학 : “그렇군요. 자, 이제 마지막 질문으로 최종 꿈이 어떻게 되나요?” ◑ 승용 : “현재 공부하고 있는 의학과 관심 있는 글쓰기, 철학을 접목해서 하나의 새로운 학문으로 수렴시켜, 그 새로운 학문이 발산해 가는 틀을 완성시키는 것이 큰 꿈이고, 가까운 목표는 도서관에 있는 책의 코드번호에 있는 모든 책을 읽어 보고 싶습니다.” ◐ 상학 : “ 대단하네요. 꼭 그 목표 이루길 바라겠습니다. 인터뷰 감사합니다.” [문장청소년문학상 수상자 인터뷰②] 자, 우리 손을 잡고 태양을 뜨겁게 해보자 - 시 부문 최우수상 수상자 성하영 인터뷰 작성 : 정은지(문학특!

“ 1960년 1월4일 월요일 오후1시55분, 상스로부터 파리로 가는 아름다운 7번 국도에서 들려온 『끔찍한 소리』 에 세계의 문학계가 비탄에 잠겼다” 알베르 카뮈, 「최초의 인간」 심각한 표정에 옷을 잘 차려 입은 신사 한 사람이 무슨 봉투 같은 것을 들고 층계에 불쑥 나타났다. 깜짝 놀란 두 여자가 두 사람 사이에 놓인 냄비 속에서 집어 낸 렌즈 콩을 골라 담던 접시를 내려놓고 손을 터는데 층계의 끝으로 두 번째 계단에서 발걸음을 멈춘 신사가 가만들 계시라면서 코르므리 부인이 누구냐고 물었고 「여기 있습니다. 나는 그 어머니고요」하고 할머니가 나서서 대답하자 신사 쪽에서 자기는 시장인데 괴로운 소식을 가지고 왔다면서 부인의 남편께서 전사하셨으므로 프랑스는 그의 죽음을 애도해 마지않는 동시에 그를 자랑스럽게 여기고 있노라고 말했다.

프랑수아 모리아크, 앙드레 지드, 장 콕도 등과 교류했고, 알베르 카뮈 등에게 영향을 줌. 장편소설『변덕스러운 사람들의 샘』, 『우애』, 『붉은 모관』,『나는 죽지 않았다』, 동일한 제목의 시집 두 권『불가침권』을 출간했고, 1968년 프랑스 남부의 양로원에서 쓸쓸하게 생을 마감. 낭독_ 남도형 - 성우. SBS 〈 내 친구 해치 〉, KBS 〈 슬럼독 밀리어네어 〉 등에 출연.박신희 - 성우. 〈 주말의 명화 〉〈 과학수사대CSI 〉등에 출연. * 배달하며 알베르 카뮈가 어린 시절 어머니로 인해 생긴 불안의식을『고통』을 만나 해소했다는 소개의 글을 접하고 이 소설을 더 당겨 읽었습니다.『이방인』의 뫼르소가 어머니의 죽음을 두고 전혀 동요하지 않는 대목은 젊은 시절 내내 강렬하였을 뿐 아니라, 오랫동안 제게 큰 의문으로 남았습니다. 문제적 캐릭터의 일탈적 행위라는 이해말고도 다른 심연의 비밀이 존재하지 않을까 의문이었죠.

  ● 출전 :『바람을 담는 집』, 문학동네 1996  ● 작가-김화영 : 1941년 서울에서 태어나 서울대 불문학과 및 동대학원을 졸업하고, 프랑스 프로방스 대학에서 알베르 카뮈 연구로 문학박사 학위를 받음. 전문 번역가이자 문학평론가로 활동하고 있음. 저서『시간의 파도로 지은 성』『전화와 편지』등이 있고, 역서로는 『이방인』『앙드레 말로』등이 있음. ● 낭독최일화 - 배우. 영화 <우아한 세계> <한반도>, TV <히트> <패션70s>, 연극 <삼류배우> <서안화차> 등에 출연. 박남희 - 배우. 연극 <새들도 세상을 뜨는구나> <날보러 와요> <김치국씨 환장했네> <한씨 연대기> 등에 출연.우리는 편리함을 위해 물건을 고안하고 만들고 삽니다. 그런데 어느새 그것들에 포위되어 간섭 받고 그쪽의 일정과 스타일에 맞춰 쫓겨다니고 있습니다. 그렇다고 편리를 가져다주는 물건을 몽땅 버릴 수는 없겠지요.

어쩌면 지금 이 대목이 저자가 가장 노렸던 순간이었는지도 모른다.이 책의 저자 알베르 카뮈는 이러한 병의 위협과 인간들의 끊임없는 고뇌, 고통을 통해 당시 전쟁의 아픔과 피의 역사를 낱낱이 드러내고 생생하게 보여준다. 의사 리위처럼 페스트에 굴복하지 않고 끊까지 대항하는 자들이 있는가 하면, 반대로 이를 호황하며 박수를 치는 자들이 있음을 다시 한 번 모순된 상황을 통해 탁월한 글솜씨로 펼쳐나간다. 주인공 의사 리위는 혈청으로 수많은 환자들에게 투여하고 실험하지만 부질없는 노력임에 깨닫고 절망한다. 신문기자 랑베르는 이것이 어쩌면 마땅한 신의 섭리로 여기며 페스트가 영원히 계속되길 바란다. 같은 도시, 같은 인간이지만 너무도 다른 두 세계의 모습을 작가는 동시에 비춰주고 있다. 이것은 왠만한 전문가가 아니면 감히 상상조차 하지 못할 어마어마한 작업이다. 그러나 7년이라는 세월에도 불구하고 집필을 마친 것을 보면 그를 향한 경외심이 일 정도이다.

책을 다 읽고 난 뒤 왜 책 제목이 '이방인'인지 의문이 들었었다. 뫼르소가 사제에게 자신의 생각을 쏟아붓는 장면에서 이 책이 전하고자하는 주제가 직접적으로 나타난 것 같다. 이유를 만들어내고, 의미 가 중요한 사회에서 자신만의 삶을 살아가는 뫼르소는 이방인이었던 것이다. 나도 처음에는 일반적인 주인공과는 다른 뫼르소가 어머니를 잃은 슬픔으로 인생이 무감각해졌구나하고 이유를 갖다붙였었다. 이러한 나의 무의식적인 의미 부여를 되돌아보게 되었다.  뫼르소의 재판 장면이 인상 깊었다. 검사는 뫼르소가 어머니의 장례식장에서 울지 않았다고 그를 도덕적으로 기형적인 인물이라 칭했다. 이 글을 읽고, 재판이 뫼르소의 죄가 아니라 뫼르소라는 사람 자체를 벌하기 위해 연 것 같다고 느꼈다. 정당방위로 볼 수 있는 상황에서 뫼르소는 사형선고를 받았는 데, 나는 그 이유가 그가 이방인이기 때문이었다고 생각한다.  뫼르소가 수동적인 사람으로 보이도록 표현되었지만 사실은 굉장히 본능적인 사람인 것 같다. 그의 본능이 나타나는 장면이 몇 개 있는데 그곳엔 항상 태양이 등장한다. 살인을 저지르기 직전과, 감옥에서 마리를 떠올릴 때를 생각하면 태양은 뫼르소의 충동과 욕구를 의미하는 것 같다. 이 책에서 가장 기억에 남는 상징적인 요소이다. 가장 인상 깊은 구절은 '모든 것이 완성되도록, 내가 외로움을 덜 느낄 수 있도록, 내게 남은 소원은 다만, 내가 처형되는 날 많은 구경꾼들이 모여들어 증오의 함성으로 나를 맞아 주었으면 하는 것뿐이 었다.'이다. 처음엔 사형을 앞두고 행복해하는 결말이 이해가 가지 않았지만, 여러번 읽어보면서 인간 관계에 있어 서로의 친밀함을 원하는 동시에 적당한 거리를 두고 싶어하는 심리상태인 '고슴도치 딜레마'가 생각났다. 뫼르소는 일반적인 사람들과 다르게 친밀한 관계를 맺기 원하지 않았고, 그런 그를 이해하지 못하는 세상 속에서 그는 이방인이었다. 죽음을 앞두고 마음을 연 뫼르소는 세상과 가까워짐을 원하게되면서 이방인을 벗어났다는 기쁨을 느꼈던 것 같다. 이 책과 '신세기 에반게리온'이라는 애니메이션이 전하려는 주제가 비슷하다고 생각했다. 결말도 둘다 주인공이 직접 타인과 함께하는 세상을 받아들이기로 결정하는 것이라는 게 흥미로웠다.  나는 뫼르소가 살인을 할 줄 모르고 책을 읽었기에 거부감 없이 그에게 동질감을 느꼈었다. 그가 감정이 결여되었다면서 이해가 안 된다는 사람들이 있지만 사실 나는 그가 현실적이고 대부분의 사람들과 닮아있다고 생각한다. 우리 모두 뫼르소와 똑같이 세상의 부조리함을 느꼈었지만, 익숙해져 원래 그런 것이라 넘겨버리던 것을 카뮈는 극단적인 뫼르소의 삶을 통해 그것을 상기시켜주려던 것 같다.  책을 많이 읽지 않는 나에겐 이해하는 데 어려움이 있었지만 깊은 생각을 할 수 있는 계기가 되었다. 타인에 대한 두려움과 나를 이해하지 못하는 세상 속에서 혼란을 겪고 괴로워하는 게 당연한 것이라고 느꼈다. 뫼르소가 세상에 마음을 열고 한 층 성장한 자아를 가지게 된 것이 본 받을 점이라고 생각 한다. 나도 타인과 주고받는 상처를 줄이기 위해 내면을 성장시키도록 노력할 것이다.

2월에는 neo 님이 올린 ‘알베르 카뮈 <페스트>가 주는 교훈’과 ‘찰리 채플린 [개의 삶] 감상문’을 대상으로 심사를 했습니다. 각각의 심사평은 아래에 적습니다. 알베르 카뮈 <페스트>가 주는 교훈neo 님의 ‘알베르 카뮈 <페스트>가 주는 교훈’은 알베르 카뮈의 장편소설 『페스트』를 읽고 쓴 글입니다. 전체적으로 『페스트』의 줄거리를 요약한 뒤 이 소설이 어떤 점에서 감동적인지를 설명하고 있습니다.까뮈의 페스트는 1947년 프랑스에서 갈리마르 출판사를 통해 발표된 소설입니다. 까뮈가 이 소설을 착상하는 기폭제가 된 사건은 제2차 세계대전이었습니다. neo 님의 감상문은 이 작품의 줄거리 요약, 등장인물 분석 등에서 동의하기 어려운 부분이 있었습니다. 신문기자 랑베르가 페스트를 신의 섭리로 여기며 영원히 지속되길 바란다고 한 점이나, 의사 리위가 자신의 노력을 부질없다고 여겨 절망했다는 점 등은 이 소설의 줄거리와 다른 내용입니다.

한편, 『키메라』는 산문과 시 분야에서 각각 그 해의 최고의 작품을 선정하여 발표하고, 잘 알려지지 않은 문학의 경향과 주제에도 과감히 지면을 할애하는 등 경쟁력 있는 문학지로서의 위상을 담보하기 위한 다각도의 노력을 경주하고 있다.     1981년에 바르셀로나에서 창간된 『안트로포스 Anthropos』는 지식인층을 위한 좀 더 전문적인 문학지를 표방하였는데, 특히 1997년부터는 『안트로포스-지식의 흔적』으로 개편되어 루벤 다리오, 케베도, 가르시아 마르케스, 미겔 에르난데스, 알베르 카뮈, 모리스 블랑쇼, 토마스 만, 르네 지라르, 알폰소 레예스, 한나 아렌트, 발터 벤야민 등의 작가들에 대한 특집 기사를 실었다.

참여시 이후에 증언하는 시가 있 었고 알베르 카뮈 같은 사람들이 증언시를 지지하였습니다. 이를테면, 파울 첼란(Paul Celan)이 대표적인 예입니다. 1940년대부터 1980년대까지 참여 시와 증언시가 있었습니다. 그런데 지금 시는 변화하는 중입니다. 이 때문에 프랑스 시를 어떻다고 단순하게 말하는 것은 매우 힘듭니다. 내가 말할 수 있는 것은 시가 지금도 계속해서 변화 중이라는 것입니다.    최동호 제가 선생님의 시를 몇 편 보지는 못했지만, 이번 페스티벌 사화집 『우애의 탄생The birth of Friendship』에 실려 있는 선생님의 시를 보고선 상 당히 철학적이고 복합적인 구조로 되어있다는 것을 알았습니다. 시와 철학의 관계에 대해 어떻게 생각하시는 지 선생님의 의견을 들어보고 싶습니다.    미셸 드기 서양에서 시는 철학이라 불리는 학문 영역과 항상 연결되어 있 습니다. 무엇보다도, 철학과 시는 같은 언어로 사유되고 쓰입니다. 이것은 매우 중요한 사실입니다.