문학광장

   음악    —손병걸 시인께 정우신    듣습니다    다만 듣습니다    방법이 없어서    듣습니다    아무도 찾지 않는 숲    덩그러니 남은 나무처럼    듣습니다    팔짱을 끼면    끝이 없는     어둠의 길목에 놓입니다    보이는 것이     너무나 많아서    듣습니다    듣는 것만으로     듣는 자세를 바꾸는     계절을 봅니다    어둠의 뒤꿈치를     밟고 있는 얼음을 봅니다    나는 보는 사람들 속으로 흘러갑니다      나는 나와 팔짱을 끼고    눈을 감습니다    책상에 엎드려    나무의 꿈을 듣습니다

음악 없는 마음 이지아    땀이 비 오듯     살고 싶다.    창문에 가득한 감시, 땀이 비 오듯 헉헉거리며 내 열정을 식혀 줄 음악 없이도, 내 키가 더 작아지고 피부도 좀 더 줄어들고    발음도 더 힘들어져    내 뒤에 아무것도 없이    흥얼흥얼     악마들이    나를 위로해 줄 합리적인 변명도 없이    거리를 뒹굴던 바람을 주워 마시고    땀이 비 오듯 나를 보고 싶다.

당신의 밤과 음악* 윤성택 이어폰을 나눠 끼듯 갈라진 나뭇가지 사이 단풍나무를 돌아보고는 하였다 시들도록 서럽게 물들어 가는 잎잎이 환한 창마다 문자처럼 찍혀 있었다 계절을 탕진하고 더 이상 매달 것도 없는 그런 밤은 더욱 어두워서 외로웠으나 몇 굽이 넘어가면 잊어 간다는 것도 다만 아득해지는 그믐 속이었다 바라볼 때마다 낯설어지는 내면은 때때로 다른 기류로 이어지고 우리는 조금씩 다른 표정의 날이 많았다 손에 쥔 것을 끝내 놓아 주는 나무 아래 아무 말 없이 흩어지는 앙상한 길들, 막다른 겨울이 되어서야 무리를 이루었다 그 저녁에 고정된 나무들을 무어라 해야 할까 하늘이 흐리면 마음은 멀리까지 기압골을 그렸다 * KBS 1FM 프로그램

방송일 : 2006년 12월 18일<문장의소리-행복한문학여행 제68회 방송> * 오프닝 - 평화롭고 행복한 크리스마스 음악 1. O Tannenbaum 오 탄넨바움이여 너의 잎은 얼마나 푸른가! - Strasbourg Cathedral's Children 스트라스부르 대성당 어린이 합창단 음악 2. 나의 옛날 이야기 - 조덕배  음악 3. 어느 60대 노부부의 이야기 - 김목경  * 동화작가 이가을의 [떠돌이 시인의 나라] 낭독 음악 4. 그날 - 김장훈 음악 5. 아름다운 사람아 아름다운 노래를 - 우리들(현경과 영애)  * 양한수의 음악과 함께 하는 세상(초대 패널) 음악 6. Cristal Palace 유리 궁전 - Oyestin Serbag 오이스틴 세박   + 노르웨이 음악 7. Xmas@quelquepart 어디에서나 크리스마스의 축복을 - Cambou 깜부  + 프랑스  음악 8.

방송일 : 2006년 12월 25일문장의 소리 행복한 문학여행(제 69회)  * 오프닝 - 박정대 시인의 <어제> 낭독 / 미완성의 완성 - 마지막 방송 음악 1. Sweet is the melody 달콤한 음악 - Aselin Debison 애슬린 데비슨 음악 2. 귀로 - 나 얼  음악 3. Bird Island 새의 섬 - Angelo Branduardi 안젤로 브란두아르디  음악 4. I miss you so 당신이 아주 그리워요 - Dianna Croll 다이애나 크롤   * 나무의 인도음악 이야기(특별 초대 패널 - 노래 이야기 손님) 음악 5. 바라나시(강가에서) - 나무 작사, 작곡, 노래  음악 6. 깐나 하시르 돌돌라노(눈물과 웃음의 그네를 타네) - 타고르 시 / 나무 노래  음악 7. 아마르 모네르 꼬네르 바이레(내 마음의 열려진 창을 통해 창밖을 이리저리 기웃거리네) - 타고르 시 / 나무 노래 음악 8.

방송일 : 2006년 10월 23일 <문장의소리-행복한문학여행 (제62회)>  * 오프닝 - 천상병 <나의 가난은> & 김종삼 <행복>    음악 1. 그대 있음에 - 송창식   * 달콤한 가사가 내 안에 들어왔다 - 너무 늦었어요  음악 2. Il est trop tard - Georges Moustaki  * 오 은 시인의 까페 뤼미에르(초대 패널 그 여섯번째 시간) 음악 3. Van den Budenmayer:Concerto en mineur 반 덴 부덴마이어의 콘체르토 E단조 - Z. Preisner 즈그비너 프라이즈   + 영화 <두 겹의 삶> 중에서    음악 4. Manha De Carnavel 카니발의 아침 - Luis Bonfa 루이스 봉파   + 영화 <흑인 오르페> 중에서  음악 5. Summer 78  여름 78 - Yann Tiersen 얀 티에르센   + 영화 <굿바이 레닌> 중에서 음악 6. 

음악은 뭐든 듣는사람, 간접적이든 직접적이든, 상대에게 즐거움을 주는것에도 큰 의의가 있지만 음악 할 줄 아는 사람은 넘쳐나고 때문에 청자의 순간적인 목마름을 해소시킬수 있는 음악은 굳이 누구의 음악이 아니어도 충분히 넘쳐난다. 그러나 작곡가는 곡을 써내는 기계가 아니다. 창조자여야 하지 않은가? 일부분 지겹더라도 자신의 감정 생각 의도를 좀더 극적으로 표현하기 위해서는 반드시 필요하다. 지겹게 만들 수 있는 용기,그것을 당연하게 생각하는 자신감이 필요하다고 생각한다. 아니 그건 창조자로서 기초다.  왜 대중에게 질질 끌려다니나? 그사람이 음악하는 이유는 음악가이기 때문이아니라 생각과 감정과 의지가 다른 노동의 일을 해야할 사람들 보다 뛰어나기 때문이어야한다. 누구나 음악가가 될수있다. 어쩌다 대중에게 인기를 얻는 음악이 나오는 것은 분명하다. 그러나 그렇다면, 굳이 그 음악이 아니어도 상관은 없다. 이게 문제다.음악이든, 글이든.

.^^3월 되기 전에 음악 다 들어보려고 하는데.."이 곡 진짜 좋다!"하는 거 몇곡씩 추천해 주세요.  어... 추천 받기만 하기엔 좀 뭐하니까(음?)몇개 올릴게요.(사실 예전에 싸이 게시판에 올려놨던 거..)   

이런 고민은 예비 고등학생 시기를 지네고 있는 지금까지도 이어지고 있다. 2024년 나는 다양한 문학 활동과 더불어 내가 좋아하는 음악 감상을 이어나갔다. 그러던 중 <현역가왕>이라는 트롯 경연 프로그램에서 가수 윤수현의 마지막 현역의 노래인 <저 꽃 속에 찬란한 빛이>를 듣게 되었다. 이 노래의 원곡은 가수 박경희의 노래다. 가수 윤수현이 이 곡을 마지막 현역의 노래로 선택한 이유는 본인의 노래 생활이 이 노래와 같았기 때문이었다고 말했다. 그녀의 노래 인생은 처음부터 밝지 않았다. 그러나 그녀의 곡 <천태만상>이 역주행을 하면서 그녀는 빛을 보기 시작했다. 나는 그녀의 곡을 듣고 나도 내 인생의 밝기가 처음부터 밝지 않을 수 있다 생각을 했다. 그런 마음가짐을 가지고 <싱어게인3>에 나온 강성희가 마자막 인생 곡으로 부른 <날아>를 들었다. 이 노래는 이승열 원곡 <미생>의 OST다.

여기에 대해서는 장기하와 얼굴들보다는, 이들과 이따금 유비되기도 했던 ‘키치(혹은 캠프)의 화신’ 황신혜밴드를 거론해야 한다. 1990년대 후반 활동했던 황신혜밴드는 장기하의 경우와 사뭇 다르지만, 1집 수록곡 <뒹굴뒹굴>(1997)에서 백수를 ‘장판 디자이너’로 호명했을 뿐 아니라 산울림 등의 그룹사운드로 부터 비롯된 복고적인 음악 탓에 종종 비교되었던 같다. 황신혜밴드는 저급하고 촌스러운 싸구려 오브제들을 음악 속으로 불리오며 아방가르드적인 실험을 보여주었다. 어쩌면 황신혜밴드의 적자는, 붕가붕가레코드에서 음반을 발표한 불나방 스타 쏘세지 클럽이 아닐까. ‘얼터너티브 라틴 밴드’라고 자임하는 데에서 한 발 더 나아가, 쿠바의 전설적인 밴드 부에나 비스타 소셜 클럽의 이름을 패러디하면서 마치 우주의 3대 요소인 불나방, 별, 소세지를 결합한 것처럼 위조하는 등 이들의 작명법과 언행들은 너무도 키치스럽다.

조용하게 고립된 공간에 갇혀서 시각을 활용하는 단독자로서의 시읽기 체험을 열린 공간으로 확장하고 소통하게 만드는 역할을 낭송시 체험이 감당할 수 있는 것이다.    1980년대 미국의 할렘가에서 흑인이나 스페인계 청소년들이 만들어낸 댄스 음악 ‘힙합’이 1990년대에 한국으로 유입되었을 때에도 그 음악 장르가 한국의 주체적인 음악 장르로 자리 잡을 것이라는 예측을 하지는 못했다. 무엇보다도 받침이 많은 한글 철자법이 빠른 속도로 읊어야만 하는 힙합 랩의 리듬감에 적응할 수 없을 것이라는 견해가 자주 거론되었기 때문이다. 하지만 그런 견해를 무색하게 만들 만큼 지금 우리 사회에서 청소년들을 중심으로 한 힙합 장르는 탄탄한 자기 영역을 확보해나가고 있다. 이렇게 힙합 랩이 자기 영역을 확보해나갈 수 있었던 까닭은 어려운 발음 때문에 이해하기 어려운 가사 내용을(한국의 현대시처럼) 비트로 대표되는 강력한 리듬감과 몸의 율동이 보상해주고 있기 때문이다.

잘 쓰는 부모 밑 에서 받아온 중압감을 한 방에 날린 딸은 현재 대학교 4학년으로 음악 취미활동이 보통은 넘는다. 얼마 전까지 학교의 클래식 동아리에서 악 장을 맡았다. 글은 아니지만, 예술의 피는 속일 수 없는 모양이다.   음악에 대한 애정은 시인에게도 나타났다. 뒤늦게 클래식의 맛을 안 시 인은 미친 듯이 작곡가를 바꿔가며 음악을 들었다. 오죽하면 음악 매니 아였던 아내가 그런 남편 때문에 음악 듣기가 싫어진다고까지 했을까? 좋아하던 음악이라곤 배호 노래 정도뿐이었던 그가 이제는 클래식의 맛 에 빠져 있다. 그는 클래식이 안겨주는 감성의 울림이 짙다고 표현했다.   특강을 하러 가야 한다며 바쁘게 일어서는 그에게 마지막으로 뻔한 질문을 해보았다. 시를 잘 쓰려면 어떻게 해야 할까? 역시 예상대로였 다. 무조건 책을 많이 읽어야 한다는 답이 돌아왔다. 맞다. 새롭게 다르 게 쓰기 위해선 알아야 한다. 알고자 하지 않고 어떻게 새로운 길을 찾 을 수 있을까.

‘악기들의 도서관’은 나른한 클래식부터 빠른 비트의 힙합까지 다양하고 흥분되는 모든 인생 음악을 생각과 마음으로 리듬 탈 수 있었던 하나의 ‘인생 음악 교본’이었다.

.        =======================================================================                     문장의소리 제117회방송                              *진행자(소설가 이기호)고별방송*   * 오프닝 - 행복한 여행을 마치며 음악 1. Maximilian Hacker - MY Story * 청취자 전화 메시지 및 대담  - 카이사르 / 김이연 음악 2. 루시드 폴 - 키드 * 청취자 사연  - 香坡 / 얼레지 음악 3. Jack Johnson - Traffic In the Sky * 이기호가 읽어주는 문장 - 발터 벤야민 ‘베를린의 어린시절’ 중에서

나의 시, 나의 음악,모두 너를 위해 존재해.내 영혼의 영혼인 너진정한 나인 너를 위해.

하지만 고선경에게 과거란 그리 손쉽게 미화될 수는 없는 것이라서, “학생부실로 나를 데려간 음악 선생님이 왜 그렇게 싫었을까?”라는 의문은 “음악 선생님이 없었더라면 아마 나는 맞아 죽었겠지”(「우리의 보사노바」)라는 깨달음과 나란히 놓인다. 시의 화자는 음악 선생님이 싫었던 것이 아니라, 음악 선생님이 학생부실로 데려가주지 않았더라면 맞아 죽었을지 모르는 상황과, 그런 상황을 음악 선생님이 알고 있다는 데서 오는 수치심이 싫었던 것일 테다. 왜 죽을힘을 다해 살아야 하지 죽을힘으로 죽으면 억울하지 않을 것 같아 거짓말 나는 살아남아 시인이 됐다 처음으로 뭔가가 되어봤다 — 「숨어 듣는 명곡」 중에서     그러니 「숨어 듣는 명곡」의 화자가 “시인이 됐다”라는 술어의 앞에 ‘나는 커서’나 ‘나는 자라서’가 아니라 “나는 살아남아”라고 적는 것은, 그가 지나온 어떤 시절이 “죽을힘을 다해”야 살아남을 수 있었던 것임을 역설하는 일이기도 하다.

김정환,『황색예수 2』,시간,공간,음악,일상,역사,죽음 계간 문학인 2024년 겨울호(제16호)

모든 것이 “발생”이고 “음악”일 수 있다고. 이 사회에 적응하기 위해 “수많은 전투를 치른 시신들”이 “부활한 사람”이 되어 돌아올 수도 있다고. 그것이 가능한 이 “기적적인 세계”가 지금 이곳이라고(「무기여 잘 있거라」).     『음악집』은 더 이상 유토피아적인 최종 목적지를 향해 달리는 것에 연연하지 않기로 한, ‘무기를 버린 이들’이 풀밭에 누워 경험하는 “아주 작은 음악들의 우주”다. 이 시집은 죽은 누군가의 저 세계가 저기 먼 곳에 있는 것이 아니라, 바로 이곳에서의 “발자국”에 따라 나타나기도 사라지기도 할 수 있다는 것을, 그것이 지금 이 순간 매번 가능성으로 열려 있을 수 있다는 것을 고백한다. 그러므로 상실한 누군가와 잠시나마 만나고 헤어질 때 ‘나’가 발 딛게 될 저 “캄캄한 우주 공간”은 단지 허무한 “허공”에 불과하지 않을 것이다.