문학광장

류수연 문학평론가의 기획 비평 연재 1편. k-컬처와 한국이라는 스토리텔링 1 - K-pop, 변화하는 스토리텔링 1) ‘-물’이라는 분류의 기원은 일본 만화의 분류 체계에서 온 것으로 알려져 있다. 여러 가지 문제 제기가 있었지만 대체할 수 있는 용어가 부재한 상황이기 때문에 그대로 사용하고자 한다.

류수연 문학평론가의 기획 비평은 2025년 11월부터 2026년 1월까지 으로 3회 연재됩니다.    k-컬처와 한국이라는 스토리텔링 1    -K-pop, 변화하는 스토리텔링 류수연    2020년대 한국 문학계를 뒤흔든 가장 큰 사건을 꼽는다면, 한강 작가의 노벨문학상 수상이 그 첫 번째에 놓일 것이다. 그것은 근대문학 이후 세계문학 안에서 자기 정체성을 확보하고자 했던 오랜 콤플렉스에 종지부를 찍은 동시에 한국문학의 미래에 대한 새로운 과제를 부여한 전환점이기도 했다. 그런데 문학이라는 외연을 스토리텔링으로 좀 더 넓힌다면 한 사건이 더해질 수 있을 것 같다. 바로 넷플릭스 오리지널로 방영되어 전 세계적인 인기를 끌었던 애니메이션 〈케이팝 데몬 헌터스〉의 등장이 그것이다.     여기에는 당연하게도 ‘왜’라는 의문이 따라붙을 것이다. 노벨문학상과 OTT 오리지널 영화 사이에는 별다른 연관성이 없어 보이니 말이다.

   글로벌, K-컬처와 김기태의 소설이 말하는 것들 류수연    1. 대문자 K의 시대    2000년대 이후 한국 대중문화의 핵심은 ‘한류, K-wave’라는 말로 귀결된다. 1990년대 후반 일본과 대만에서 사용되기 시작했다고 알려진 한류라는 용어는, 벌써 그 연원이 30년이 다 되어 간다. 그 결과 오늘의 우리는 한국에서 생성된 모든 콘텐츠가 그 자체로 세계화되는 시대, 말 그대로 대문자 K가 지향을 넘어 실재가 된 시대를 살아가고 있다.     싸이와 방탄소년단(BTS), 영화 <기생충>, 그리고 OTT 플랫폼 드라마 <오징어게임>까지. 이것은 2010년대 이후 한류를 대표하는 콘텐츠들이다. 그 인기의 정도를 단순 비교하기는 어렵겠지만, 그것들이 한국 대중문화에 어떤 결정적인 순간들을 만들어냈다는 것은 부정하기 어렵다.     이러한 K-컬처의 확산에 결정적인 역할을 한 것은 바로 뉴미디어였다.

사이토 준이치, 『민주적 공공성』, 류수연 ‧윤미란 외, 이음, 2009. 2 임경규, ｢정크스페이스와 유토피아의 변증법 ｣, 『문학과 사회』, 2014년 여름 호, 436쪽. 이 글은 같은 호에서 임경규가 번역한 렘 쿨하스의 글에 대한 해제이다. 이 글을 시작하며 임경 규는 ʻ쇼핑은 우리에게 남아 있는 공적 활동의 마지막 형식이다 ʼ라는 쿨하스의 말을 인용하 기도 한다. 3 지그문트 바우만은 지난날 노동윤리가 지배했던 부분을 대신하여 등장한 것이 소비의 미학이 라고 말한다. 그는 말한다.

다시 ‘광주’, 애도의 사회학- 권여선, 공선옥, 한강 류수연 1 질문의 시작점에서    <가보세요>에서 <녹두새요>, <파랑새요>로 이어지는 갑오동학혁명의 참요 (讖謠), 그 의미가 새삼 강렬하다. 그것은 두 갑자(甲子)를 지나 되돌아온 갑오 년, 우리 사회의 모순이 그때와 별반 다르지 않다는 자각 때문일 것이다. 2014 년을 전후로 소설의 서사성이 강화되기 시작한 것 역시, 갑오년의 도래에 대한 예민한 문학적 반응이라고 말한다면 지나친 것일까? 권여선의『레가토』(창비, 2012)를 필두로 공선옥의『그 노래는 어디서 왔을까』(창비, 2013), 한강의『소 년이 온다』(창비, 2014)에 이르기까지. 1980년‘광주’가 이 서사적 강화를 이 끄는 중요한 화두라는 사실은 예사롭지 않다.    광주는 지난 30여년에 걸쳐 가장 뜨겁게 사유되었지만, 가장 차갑게 내쳐진 공간이었다.